《藝術顧問寫給職場工作者的「邏輯式藝術鑑賞法」》：從工作與生活等現實面來看，藝術有三個用處

文：堀越啓

藝術鑑賞能得到什麼？

本書主要分析的藝術藝術有個用處是文藝復興到二十世紀的「西洋藝術」，看到現在，顧問工作你有什麼感想呢？若還加上當代藝術，寫給就大略掌握了這六百年來的職場者的作與藝術發展過程，可分析的邏輯來範圍更廣，解讀起來也會更有樂趣。式藝術鑑賞法生活實面本書採用的從工是我原創的方法，若能讓大家知道「用立體的等現方式來鑑賞，將更能享受藝術！藝術藝術有個用處」對大家日後欣賞藝術盡一份力量，顧問工作那就太好了。寫給

為何現在需要藝術？

最後這一章要討論為何我們需要藝術。職場者的作與另外，邏輯來可以想見今後藝術將愈來愈重要，式藝術鑑賞法生活實面我也會為大家說明原因。從工從工作與日常生活等現實面來看，藝術有三個用處：

1. 增加創造價值的「觀點」
2. 形成判斷事物時的「內在羅盤」
3. 補充心靈維他命的能量來源

讓我們一項項討論吧！

1. 增加創造價值的「觀點」

本書介紹了幾種藝術鑑賞方法，應該有很多人在使用這些方法後，被一件作品龐大的資訊量嚇到吧！鑑賞藝術時，如果只看題材、用色等「表象」，觀賞角度太過狹隘，也沒有樂趣可言。去緬懷、想像與推測作品的背景，然後從所得到的假設，亦即自己的觀點中，找到有助於自己人生之處，這段過程才是藝術鑑賞的醍醐味。

深入探究繪畫，能讓你得到多方面的看法、學會靈活運用觀點。例如，若你能考慮到作品的創作者，甚至購買者，就能一探作品的時代背景與來龍去脈。

相較於只能看見表象的時期，有更多觀點後，所謂的領域、界限之分，在你眼中將漸漸消失，分界線會愈來愈模糊。換言之，因為你的眼界開闊了，所以能發現任何事物的價值。

職場為了創造新價值，通常會鼓勵創新。克雷頓．克里斯汀生（Clayton M. Christensen）的《創新的兩難》（The Innovator's Dilemma，譯注：繁體中文版由商周出版）中提到「創新的發生，需要把看似無關的事物聯想在一起」。另外，熊彼得（Joseph Alois Schumpeter）在《經濟發展理論》（The Theory of Economic Development: An Inquiry into Profits, Capital, Credit, Interest, and the Business Cycle，譯注：繁體中文版由商周出版）中，以「新組合」（New Combination）這個詞來表達「創新」，認為創新就是「結合既存事物，創造新價值」。

Photo Credit: 漫遊者文化提供

事實上，透過藝術鑑賞而得到更多觀點，就能在既存事物中發現新價值，也能從看似無關的事物間找到關聯性。也就是說，經由藝術鑑賞而學習到的新觀點，會成為發現關聯性、創造新價值的起點。這正是「有更多觀點」與「改變觀點」後所能得到的最重要價值之一。

尤其藝術是世間所有事物中，性質最獨特、形態最多樣的事物之一。作品則是以藝術家的觀點，將多方面的態度與表現方法可視化。因此，藉由藝術鑑賞，可讓新觀點信手拈來，思考範圍會更廣闊，也就容易產生「不一樣的點子」了。

被稱為全能天才的達文西，就是因擁有多樣觀點而發現價值的代表人物。會產生這樣的全才，也許跟當時尚未專業化、分工化有關；但能進行各種跨領域研究，生產種種可稱為發明品的藝術作品，則是他擁有多樣觀點的成果。

今後的時代，正是像達文西這種擁有多樣觀點、能從多種事物中發現價值的人才，能引發社會的創新，如同「文藝復興思想家」般的全才會愈來愈活躍。我想，隨著對事物觀點的增加，會有愈來愈多人發現所有事物彼此息息相關，社會上就會不斷生產出更有價值的東西。

Photo Credit: 漫遊者文化提供

2. 形成判斷事物時的「內在羅盤」

藝術的這項用處，使我產生開發藝術相關課程的想法。我在二〇一七年看到《美意識：為什麼商界菁英都在培養「美感」？》（『世界のエリートはなぜ「美意識」を鍛えるのか？』，譯注：繁體中文版由三采文化出版）這本書，書中提到的「美感」，我想用「內在羅盤」這個比較狹義的詞來表達。

稍微離題一下，我認為現代藝術家必備的條件之一，就是透過藝術作品，為社會潛在的、尚未浮出檯面的問題，敲響警示之鐘。現代有許多藝術家扮演這樣的角色，而我們可以透過藝術鑑賞，看出社會有哪些尚未被察覺的問題，各自思考解決之道。也就是說，藝術是在今後這個時代求生存的終極方向。

本書開頭也提過，我們生活的二十一世紀，是充滿不確定性的VUCA世界。要在這樣的世界掙扎求生，必須以自己的感受詮釋所處環境，由自己判斷解決問題的方向，並起而行動。「內在羅盤」（感受）則是我們的方向感，藝術能夠使它更敏銳。

如果把我們生存的時代與過去重疊來看，現代可說是來到新工業革命的時期。這個世紀，科技突飛猛進，經濟、社會正發生巨大革新；藝術也來到興盛期，新文化正在開花結果；人工智慧、機器人等技術革新急速推動世界的變化。活在二十一世紀的我們，似乎不得不重新思考「身為人類的存在意義」，就像十九世紀時，許多藝術家因為相機等新技術的出現而被迫思考自己的存在意義一般。

「未來會消失的職業」成為熱門話題，我們也會為自己的現在與未來感到不安。在這樣的時代，像藝術家般獨立思考與創造、表現自我的人，會愈來愈受矚目。讓我們用經由藝術鑑賞而學到的多樣觀點與連結事物的能力，站在自己的立足點，在這個時代堅強地活下去吧！

3. 補充心靈維他命的能量來源

第三個理由是，藝術可做為能量的補給來源。美術館、展覽會能滋潤我的心靈，帶給我靈感；對我來說，是可以充電，像加油站般重要的地方。藝術家傾盡全力創作作品，用作品與大家分享自己的生命；藝術鑑賞則是與這樣的作品面對面，感受作品的能量。